На торжественном вечере актеры театра-студии «Голос» сыграли любимый спектакль
Анна Зорина (зритель)
ВСЕ, кто окончил или хотя бы проучился в «Бауманке», всегда были для меня сродни небожителям. Гуманитарий до мозга костей. Я привыкла смотреть на физиков со священным трепетом и восхищением: они ТАМ учатся. Недавно степень восхищения выросла в несколько раз. Оказалось, что в Бауманском не только выводят сложнейшие формулы и решают длиннющие уравнения. Там еще воют, танцуют и играют….. в театр. По-настоящему.
На юбилей «Голоса» нас позвал коллега – фотокорреспондент «Российской газеты» Сергей Куксин.
В честь дня рождения там давали «Пьяную вишню в шоколаде», любимый спектакль коллектива.
Программа гласила: «Истории, которые мы хотим рассказать вам, произошли не очень давно, и люди, о которых идет речь, вероятно. Живы и здоровы.
Может быть, Вы даже встречаете их где-нибудь в обществе или на улице, или в театре и спокойно проходите мимо. Не чувствуя в них героев порою кровавых драм».
…. Ну, драмы, так драмы. Идем на спектакль – и товарища поддержать, и к искусству прикоснуться.
Тем более что авторы всеми уважаемы – Тэффи. Аверченко и Чехов. Хорошая компания для субботнего вечера. Как оказалось, просто замечательная.
 На сцене стол, несколько стульев в стиле «ретро», вешалка с женской шляпкой.
Уютно. По-домашнему. Аскетичность, возведенная в стиль, как скажет позже руководитель коллектива….
Полтора часа любви, ревности, измен и глупостей, помноженных на ироничный взгляд авторов и энтузиазм актеров.
Рыдает демоничный ревнивец Петухов,
прелестная Оленька борется за жизнь со своим воротничком,  страдает от мужчин пышная ремингтонистка Ниночка
 .
Все это так далеко и так близко и понятно. 
Правда жизни - сто лет назад, как сегодня.
Вот странно – вроде бы и декорации немудреные. И спецэффектов никаких. И костюмы небогатые. Но спектакль держит зрителя, заставляя смеяться и сопереживать героям. Это он и есть тот самый эффект настоящего театра – когда все взаправду, для публики, на сцене. Без монтажа и дублей. И с музыкой. Актеры исполняют свои песни под гитару и фортепиано в тихой «домашней» манере. Это придает спектаклю тот самый неуловимый флер шестидесятых – «физики и лирики».
Татьяна Хорошилова (режиссер)
«ГОЛОС» - это любительский театр. От слова «любить», подчеркивает режиссер Татьяна Лисицкая.
- Любить искусство. Любить и радовать зрителей. Любить прекрасную русскую и зарубежную литературу. Любить друг-друг и заботиться друг о друге. Любить построенную своими руками сцену и маленький уютный зал. Любить как свой родной дом. «Сволочей» среди нас нет. Принципиально мы ставим спектакли по первоклассной литературе, которая должна развивать человека как личность. После соприкосновения с ней люди со спектакля уходят счастливыми. Это как лекарство.
Отчасти поэтому мы стремимся делать спектакли не по драматическим произведениям, а на основе классической прозы и поэзии. Чтобы зрители слышали со сцены русскую речь. Как-то Никита Михалков говорил, что если бы он снял фильм по «Солнечному удару» Бунина, то сделал дело своей жизни. У нас «Солнечный удар» есть в репертуаре. И зрители уходя, говорят: «Спасибо за солнечный удар».
…Татьяна Лисицкая руководит «Голосом» все 25 лет. Она не просто режиссер студенческого театра – она заслуженный работник культуры России. Сам теарт, кстати, пятнадцать лет назад стал «Народным коллективом». В труппе театра – студенты, аспиранты и выпускники «Бауманки». Для многих он стоит на втором месте после семьи. Для некоторых – на первом.
В нашем театре актеры получают удовольствие. В отличие от профессионалов они не трагические фигуры, а вполне благополучные люди.
Им всем от 18 до 40 лет. В труппе есть и директора банков, и владельцы стоматологической клиники. За 25 лет мы поставили 27 спектаклей.
Появились дети – стали ставить сказки. Актеры дружат семьями, их дети тоже дружат. 
Для многих театр – единственная отдушина в сумасшедшей повседневности.
В ближайших планах Лисицкой – замахнуться на мировую классику и сделать спектакли по рассказам О’Генри, новеллам Моэма и Саган.
Лисицкая говорит, что ей можно позавидовать – вокруг нее собрались счастливые люди. И больные – театром. Как говорит ехидный Аверченко: «Между корью и сценой существует огромное сходство: тем и другим хоть раз в жизни нужно переболеть…люди с хрупкими организмами заболевают прочно и навсегда».
|
